Paweł Kuligowski
Guillaume Piens o Art Paris 2026: język, reparacja i nowa logika rynku sztuki
27 marca 2026
Jak dziś zdefiniowałby Pan tożsamość Art Paris na tle międzynarodowego krajobrazu targów sztuki?
Art Paris wypracowało pozycję targów, które pozostają głęboko zakorzenione w lokalnym kontekście, a jednocześnie są szeroko otwarte na scenę międzynarodową.
To właśnie ta równowaga stanowi dziś o ich wyjątkowości. Przy dominującym udziale galerii francuskich targi odgrywają istotną rolę strukturyzującą dla rodzimej sceny, jednocześnie wprowadzając ją w dialog z galeriami i artystami z innych kontekstów.
Art Paris wypracowało pozycję targów, które pozostają głęboko zakorzenione w lokalnym kontekście, a jednocześnie są szeroko otwarte na scenę międzynarodową. To właśnie ta równowaga stanowi dziś o ich wyjątkowości. Przy dominującym udziale galerii francuskich targi odgrywają istotną rolę strukturyzującą dla rodzimej sceny, jednocześnie wprowadzając ją w dialog z galeriami i artystami z innych kontekstów.
Tym, co dodatkowo je wyróżnia, jest znaczenie przypisywane – już na etapie selekcji – projektom przygotowywanym specjalnie z myślą o targach i rozwijanym w duchu kuratorskim. Publiczność obcuje tu z prezentacjami, które pozwalają dziełom wybrzmieć w sposób spójny, budują relacje między artystami – często łącząc sztukę nowoczesną i współczesną – co wpisuje się w charakterystyczną dla Paryża tradycję mniej sztywnego podziału.
W realiach rynku, który wyraźnie zwolnił i uległ racjonalizacji, takie podejście nabiera szczególnej wagi. Kolekcjonerzy stają się bardziej uważni i selektywni, poszukując prac wpisujących się w wyraziste, konsekwentne trajektorie, a nie wynikających z oportunistycznych impulsów. Art Paris odpowiada na tę zmianę, pozostając przestrzenią współistnienia artystów uznanych i wschodzących, przy jednoczesnym utrzymaniu poziomów cenowych, które pozostają dostępne.
W ostatnich latach Paryż odzyskał też wyraźną atrakcyjność – wraz z napływem międzynarodowych galerii i odnowionym zainteresowaniem kolekcjonerów zagranicznych. Art Paris aktywnie uczestniczy w tym procesie, oferując alternatywę wobec targów o bardziej zglobalizowanym i ustandaryzowanym charakterze – z wyraźniejszą tożsamością i bliższą relacją między artystami a galeriami.
[luxury_newsletter_form]
Edycja 2026 opiera się na dwóch głównych tematach: Babel – sztuka i język we Francji oraz Reparacja. Jak te wątki się przenikają i co mówią o współczesności?
Oba tematy wyrastają z odmiennych perspektyw, lecz wchodzą ze sobą w bezpośredni dialog. Babel, którego kuratorem jest Loïc Le Gall, koncentruje się w całości na scenie francuskiej i bada język – to, w jaki sposób artyści operują dziś systemami znaków, podejmują kwestie translacji i obiegu znaczeń, a także relacji między tekstem a obrazem. To temat obecny w historii sztuki od dawna, który dziś nabiera szczególnej intensywności w kontekście nieustannie fragmentaryzujących się i rekonfigurowanych form komunikacji.
Reparacja, którą opiekuje się Alexia Fabre, otwiera perspektywę międzynarodową. Sekcja ta podejmuje kwestie pęknięć współczesnego świata – historycznych, politycznych i społecznych. Artyści mierzą się z tematami pamięci, troski i odbudowy, często zakorzenionymi w doświadczeniach zerwania lub napięcia.
Kluczowe było dla nas stworzenie przestrzeni dialogu między tymi dwiema osiami: z jednej strony język – to, co umożliwia nazywanie, przekaz i konstruowanie sensu; z drugiej – naprawa, która oznacza ponowne składanie tego, co zostało rozproszone lub utraciło czytelność.
Ten dialog trafnie oddaje kondycję współczesności: moment niestabilnych narracji i przesuwających się punktów odniesienia, przy jednoczesnej silnej potrzebie ponownego artykułowania sensu – zarówno w wymiarze indywidualnym, jak i zbiorowym. Artyści pozostają szczególnie wyczuleni na te napięcia, oferując interpretacje zarazem wrażliwe i krytyczne.
„Art Paris to targi głęboko zakorzenione w lokalnym kontekście, a jednocześnie otwarte na świat – miejsce, gdzie projekty powstają w autentycznym duchu kuratorskim i opierają się na silnej spójności artystycznej.”
Na zmieniającym się rynku sztuki – jaką rolę Art Paris chce dziś odgrywać dla galerii, zwłaszcza francuskich i wschodzących?
Rynek sztuki w ostatnich latach uległ wyraźnej transformacji – obserwujemy jego spowolnienie oraz odejście od części mechanizmów o charakterze spekulacyjnym. Dzisiejsze środowisko jest bardziej refleksyjne: kolekcjonerzy podejmują decyzje z większą rozwagą, a prezentowane propozycje analizowane są z większą uwagą.
Rolą Art Paris jest stworzenie ram, które wspierają tę zmianę. Jako targi silnie osadzone w lokalnym kontekście, pełnią istotną funkcję dla galerii francuskich, zapewniając im widoczność w międzynarodowym środowisku. Jednocześnie stanowią przestrzeń rozwoju dla młodszych podmiotów – między innymi dzięki sekcjom takim jak Promises, które umożliwiają stopniowe wejście w obieg targowy.
Szczególną wagę przywiązuje się do utrzymania równowagi między galeriami o ugruntowanej pozycji a strukturami wschodzącymi, jak również między artystami uznanymi i młodszymi. To właśnie ta równowaga buduje spójną ofertę, w której odnajdują się różne profile kolekcjonerów – również dzięki pracom dostępnym w bardziej przystępnych przedziałach cenowych, które nadal cieszą się realnym zainteresowaniem.
W tym sensie Art Paris umożliwia galeriom dotarcie do wielu kręgów odbiorców – od lojalnej bazy francuskiej i europejskiej po rosnącą publiczność międzynarodową – w warunkach sprzyjających autentycznym spotkaniom, pogłębionemu odbiorowi dzieł oraz bezpośredniej wymianie między artystami a galeriami.
Foto: Céline Nieszawer dla Art Paris
